A. 如何在美术活动中更好的体现课程游戏化
在强调幼儿园课程游戏化的当下，我们不禁要问，游戏对孩子有什么好处呢？早在多年前，陈鹤琴先生就给出了言简意赅的答案：“游戏可以给小孩子快乐、经验、学识、思想、健康。”游戏凭借无穷的想象，可以延伸出无数有趣的内容，供幼儿想象[1]。在美术领域，无数的经验告诉我们，孩子们的美术活动是靠想象完成的，我们不难看到孩子们在画画时还会手舞足蹈的样子。因此，在美术活动中适当融入游戏化的元素，会取得事半功倍的效果。
一、创造多种感官的游戏方式，丰富美术活动
（一）以听、说故事的游戏方式感知活动情境
著名的心理学家皮亚杰强调：“儿童是在周围环境的影响下，通过主体与环境的交互作用而获得心理上的发展。”幼儿很容易随着外界的因素而改变自己的想法，我们创设的情境要为活动做准备。在大班美术活动《动物狂欢节》的导入环节，以森林之王“狮子”过生日为切入点，边讲故事边出示“动物”给狮子大王庆祝生日。这些“动物”就是为接下来的活动做准备的，给予孩子认识动物的经验，以至于在作画的环节中能较好地完成。
美术活动的故事不像语言活动那么复杂，也不用深究其中的语言。但是美术活动中的故事必须立刻抓住孩子的眼球，吸引孩子的注意力，丰富孩子的想象力。在讲述过程中，可以运用图片扩大孩子的视野，在适当的时候加入一点声效，激发幼儿的想象。把美术活动的背景扩充后，整个活动会显得丰富许多，并且能够贯穿整个活动。孩子们在轻松的故事导入后，很顺利地进入活动。就在此时，孩子们就会以此为背景产生丰富的想象，这正是美术活动所需要的。这样的游戏形式不仅可以运用在平面的绘画活动中，在立体的美术活动中也可以加以运用。如在进行折纸活动“鸟”时，以围绕各种各样的鸟的故事导入。“有些小鸟在飞呀飞，有些小鸟在找食吃呢，还有的小鸟在树上休息”，借此帮助幼儿想象，更好地塑造“鸟”的不同形态。在故事运用广泛的今天，故事不仅仅是指图画书上的内容，还有的借助新媒体而产生出的“新”故事。像有声读物、小动画，都是幼儿喜欢的。孩子通过听故事能够引发情感，能激起内心深处的共鸣。再把这样的感情带入到活动中，用美术的方式让他们发挥想象，从而达到良好的效果。
（二）以触摸的游戏方式感受活动的主旨
在美术活动中，我发现幼儿对主观感受触摸的内容都有很浓厚的兴趣，一是因为幼儿通过触摸，参与活动的地位被放大；二是因为对自己主动感受触摸过的物体都会有很深刻的印象。幼儿的观察能力是非常强的，但是我们有时会忽视，在美术活动中适时加入“触摸”元素，既可以使活动有趣又可以实现一定的活动目标。
在诸如“画人物”的美术活动中，目标是让孩子通过绘画初步认识五官。活动中如果一味地让幼儿从镜子中观察自己的五官或者观察同伴的同伴，则显得比较空洞。幼儿并不是专业的画家，单单凭借“观察”这一感官体验，并不能让幼儿很好地感知五官。假设在此活动中加入“触摸”环节会怎样呢？幼儿会摸到毛茸茸的眉毛，眼睛是稍稍凹进去的，鼻子弯弯的、挺挺的，嘴唇是软软的，等等。通过提问，幼儿会回应你许多意想不到的答案。在这样的游戏中，进一步引导幼儿抓住人物的典型特征，大胆表现。
除了“画人物”外，有时候难以用语言来描述的事物，通过触摸就可以简单直观的让幼儿马上了解物体。比如说起草地，都会联想到时柔软的，但仅通过和幼儿说“草地是柔软的”，幼儿并不能体会到。这时候带着幼儿来到户外，请他们摸一摸、说一说小草是什么样子的，幼儿才会知道什么是“柔软”。通过触摸小草观察草的色彩及外形，在玩的过程中学到了本领。之后回到班级室内创设情境，向幼儿提出一些必要的要求后，给予幼儿创作的空间，在情境中产生兴趣。最后给孩子留出充分的作画时间，把想象都给孩子自己发挥。
（三）以动作表现的游戏方式表达活动的内容。
动作表现是最能直观向幼儿传达各种形态的方式之一。在和幼儿玩“吹泡泡”的游戏后，以此延伸出许多想法。“泡泡”是圆形的，幼儿能通过眼睛观察，但是有一个幼儿把两手往上举，用动作表现出了“圆”。孩子们在看看、说说、做做中感受圆、表现圆，以游戏的形式贯穿活动，幼儿在游戏中潜移默化地学习画“封闭的圆”，在游戏中快乐地获得新的经验。在画“松树”时，为了能让孩子们主动感受松树“挺拔”的特点，我请幼儿来当一棵“松树”。在幼儿表现的时候，不知不觉就对“松树”的特征有了更进一步的了解，教师都不需要过多的言语，孩子们就能发掘这些特点。在自身体验到之后，和同伴交流，得到的经验更加丰富。游戏化的内容加入后，活动不像以前刻板，而是变得生机勃勃。游戏和活动是相辅相成的，互相帮助彼此能够更好地融入。活动是作为幼儿学习出现的，游戏却是要时时刻刻渗透于活动的方方面面的。
二、游戏化美术活动的实施
在注重游戏化的同时，也不能过多注重“游戏”而忽视美术活动的主体内容。在实施游戏化美术活动时，首先要让幼儿在活动中感受，在游戏推动下表现，其次在教师的引导中不断探索。教师选择为孩子提供积极有趣的游戏，准备美术活动中所必需的物体，让幼儿探索想象创造。孩子们眼中的“美术”其实非常简单，没有成人所赋予的复杂概念。孩子们眼中的画作都是美丽的，因为他们能知道这幅画里的所有内容。成人是想不到这些画作背后的庞大想象空间的，有时我们不能进入孩子们自己的世界。在实施过程中，一切是为了幼儿自身，围绕幼儿的各种各样的特点，设计不同的游戏、不同的活动过程。
游戏是会渗透于一日活动的各方各面的，包含各种各样的可能性，美术活动只是其中一个部分[3]。游戏化美术活动遵循了幼儿心理发展的特点，通过有选择地创设和优化游戏，激发幼儿想象力，从而进行美术创造。游戏能解决活动中不能完成的部分，活动的内容能以游戏的形式反馈给幼儿，游戏和活动是相互帮助的，两者是不能分开的，只会越来越和谐，为幼儿的发展提供良好的手段方式。
B. 如何在幼儿园美术中开展游戏化教学反思
装饰小树叶
幼儿是天生的美术家，如何提高幼儿对绘画的兴趣，大家不断地对，总结经验，弥补不足。本站内容丰富，希望此篇给各位幼儿园老师提供参考价值，欢迎支持本站内容！
新《纲要》中指出“幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的倾向。”美术活动示范和范画都是必不可少的，而示范和范画又往往会束缚幼儿的思想，影响他们创造性的发挥，如何处理好这两者之间的关系是个值得思考的问题。
《装饰小树叶》是让幼儿用各种线条和各种图案对小树叶进行装饰。活动开始时我给幼儿展示了不同的范例，并给每个范例所用到的线条、图案进行了介绍。在我示范后，我问幼儿老师设计的小树叶漂亮吗？他们的回答自然是肯定的，接下来要请你们自己做设计师，老师相信你们设计的小树叶比老师漂亮。
C. 如何将游戏化教学融入中班美术教学活动中
小班绘画教学是复幼儿园教育的制一个重要内容，是促进幼儿大脑健康发育，开发初步形象思维和抽象思维的关键过程。而游戏是儿童的心理特征，游戏是儿童的工作，游戏是儿童的生命。对此，本文从游戏激趣的方法、创设游戏环境和游戏语言指导三方面的应用来实现提高教学效果，促进幼儿身心健康发展的目的。
D. 《幼儿园美术活动游戏化操作材料的实践研究》个人课题计划
这肯定是我们幼儿园的！！！
E. 教育毕业论文 将美术教育活动游戏化
一、中小学美术教育的审美误导
1.研究缘起。随着社会物质与精神文明的迅速发展，美术教育也日惭趋于包括整个社会和人的整个一生的方向，其本质也转向培养受教育者的艺术审美和创造能力，促进其全面和谐地发展。但是，当前的中学美术教育却多置美术之美育功能与任务于不顺，只施以临摹写生的纯技能训练的应试教育；而小学美术教育又多是片面夸大稚拙童趣的艺术性，忽视基础知识与基本技能的教授，使“稚美”思想垄断整个小学发展阶段，造成儿童的审美素质与创造能力的长期“低幼化”。
2.现状略析。以上所述的“有术无美”的功利主义教育与“有美无术”的自然主义教育其本质都是一种与全面发展相背的、残缺偏窄的、停滞孤立的审美误导，在实践中产生了诸多矛盾。（1）与教的矛盾首先，普通中小学的美术教育区别于专业学校的美术教育就是其具有普及性、基础性、综合性并有一定建立于兴趣之上的应用性，皆着眼于螺旋上升的发展。而对技能的片面强化与对拙美的静态依重均割裂了知识技能与情意美感内容的有机联系，形成小学与中学间的智能断层和中学毕业生审美素质的严重匮乏，影响教学任务的完成和教学质量的提高。其次，美术教学必须遵循以审美教育为主线、精讲多练讲练结合、循序渐进等原则，遵循思想性与艺术性相结合、情感体验与道德判断相结合、理论与实践相结合、教师主导作用与学生自觉性相结合的美育原则，在教学中也需要采用直观、形象、情感与动作相结合的方法，而前述两种顾此失彼的误导都与此相去甚远。（2）与学的矛盾美术学习是一种促进主体美术知识、审美情感和表现技能逐渐准确和不断发展的过程，是一种比其它学科学习还要复杂的生理和心理现象。技能教育忽视了动机与兴趣、情感与审美的心理基础，忽视了学生身心发展的平衡性；小学夸张稚美的教育则忽视了学生在右脑神经系能控制与其它神经系统密切配合下的操作性，忽视了发展的生理基矗两者都违背了学生身心发展特点。另外，美术学习又是学生眼、脑、手和材料密切配合的智能、情感与操作活动，美术教学任务实现的具体表现也是促使学生的眼、脑、手协调并用，因而学习呈现着“观察→思维（感受）→表现（创作）→观察……”的循环渐进过程。而前述两种教育均切断了这个螺旋型过程，不能实现视有所惑、脑有所思、手有所政、料有所用的最佳结合，也违背了学习规律。（3）与个体完善和社会需要的矛盾美术教育作为学校美育的主要课程之一，除了对受教育者的审美结构的美育功能之外，还具有伦理结构的德育功能、智力结构的智育功能以及身心结构的健康功能。只有这些功能的全面发挥，方能培养出德智体美劳各方面健康发展的完善个体。而且，随着文化科技的进步，艺术与生产、生活日趋融合，社会要求劳动者具有高层次的综合素质，其中包括丰沛的艺术情趣与创造意识。而前途美育的欠缺与片面都是美术教育功能的畸型发挥，都将造成个体心灵、精神和行动能力的巨大失衡，使人格和个性平面化，使再生产劳动力的感官运动与审美创造相分离，从而影响民族综合素质的提高，影响社会的顺利发展。二、中小学美术教育与发展的审美定位
1.美术的教育目的与发展中小学美术教育的目的可简单概括为审美教育、智力开发与美术知识技能培养三项。目的总是依赖于过程。如果说美术表现与创造活动是一种行为艺术的话，那么这种行为本身就是智能、情绪、道德、知觉、美感、社会感与创造性等不断成长提高的过程，而中小学美术教材也正从形式与内容上整体地表现出了这种发展性，并要求通过绘画、欣赏、图案、手工等课题予以实施。2.美术的学科特点与发展作为视觉化的造型艺术学科，美术具有其自身的特点，即教学的直观性、形象的审美性、美术的创造性及制作的技能性。教学必须以直观性前提，以技能性为条件，运用审美性方法，追求创造性目的。故而要求不断为学生创设感受环境、提供审美对象、教授表现与创作方法，提高其美术的创造能力（美化生活的能力、美化环境的能力及艺术的综合创造力），这就体现了美术审美教育功能的特殊性－－通过形体、色彩、材质、空间等方面直接感性的视觉审美能力的提高，发展学生对视觉对象的欣赏、表现与创造能力。3.美术教育的现代化与发展随着国家素质教育体制的完善与对艺术教育的不断重视，现代美术教育已突破了学校教育的范畴，成为一种以美术智能和审美素质教育为核心的社会活动，旨在培养人高度的创造性，这就要求中小学美术教育首先要强化美术教育意识，转变以往囿于学科内的美育思想，放眼整个社会生活空间，发掘并利用艺术、自然和社会中的一切审美因素进行全面的审美教育。其次要加强美术教育的改革与研究，以适应社会主义商品经济的要求，适应二十一世纪对人才、素质的要求。再次，在新知识、新技术不断涌现的今天，传统的教学内容、方法与手段已不能适应时代要求，故而引进新的教学内容、运用现代化教学手段也是美术教育的基本要求。4.美术的素质教育与发展作为普及型立体型的美术素质教育，围绕发展的核心表现出以下特征：①科学性－－基础性与系统性的统一，即向学生实施具有辅德、益智、健体（心）的美术“双基”，具有全面整体的、优化结构的、层次递进的、有序发展过程的教育，②实效性－－因材施教与以点带面的统一，即以因材施教为根本，通过针对性的教学活动，达到以点带面的全局性教育效应；③创造性－－主体性与适应性的统一，即充分发挥教学双方的主体能动性，做好相互间的合作与配合、促进教学活动从不适应向适应方面发展；④规范性－－有一定的教育评量体系与活动，即对学校美术教育实施综合评估并纳入教育、管理常规，根据甘一世纪学生美术素质的综合要求与表现，建立健全一整套过程与结果并重的美术活动的评量规则，并使之在实践中应用化；⑤发展性－－以人为全面发展和“教育是基础生产力”的统一为宗旨，即确立了面向全体学生、促进学生全面发展的教育方向，使未来的劳动者具有审美方面的生产能力和美化生活的能力的教育任务，以及培养学生具有一定审美能力并能运用美术语言手段去感受、理解和创造美的教育目的。三、发展的审美教育的实施
1.树立“大美术”观念，将审美教育融注于一切美术教育活动之中。采用开放式的素质教育，以广义的美育思想指导学校、家庭和社会的美育活动，发挥多种美术教育要素、形态和范围的综合作用，形成美育的总体效应。2.加强美术教研，促进美术教改。面向未来和世界，着眼于全面发展，广泛深入地研究中小学美术教育的内外因素，结合时代与学生主体特征因材施教；加大教改力度，探索出一条适应个体与社会、有特色的中小学美育新路。3.优化内容，改进方法，注重过程。首先以基储应用和审美为前提，删缩一些功能单一、难度不适的重复、生僻的教学内容，发挥地方教材优势，增设一些作用显著、有时代特色的新内容。其次，教学方法力忌盲目随意的纯技术教育与纯欣赏教育，而求讲练结合、欣赏与创作结合、理论与实践结合，提倡现代化教学手段的综合运用。另外，要使整个教学活动有美有术，使学生的眼、手、脑都协调运用，对美术行为过程和结果（作品）都感兴趣，培养其综合素质。4.建立并完善中小学美术教育过程和结果的评量标准与展赛机制。教育过程与结果的评量与展赛，是衡量教育成效的重要手段，并能由此促进教育目标的实现。不能仅仅采用忽略主体创造和审美情意表现的、强调美术学科智能的外在的规范性评量规则，也不能只注重片面合混的、强调自我表现的内在的感觉式评量规则，而应建立一套以学生全面均衡发展为价值取向并兼顾形式、内容、思想、艺术与主体因素的，从自觉性、审美能力与造型能力三方面进行评量的标准与实施机制，以促进美术之审美教育的健康发展。
F. 如何让小班美术活动游戏化
如何让小班美术活动游戏化
【关键词】小班；美术教学；游戏化
美术活动对培养幼儿的创造力非常有利，是发展幼儿观察力和想象力的有效手段，这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的表现力决定的。小班初期的幼儿由于心理、生理处于发育之中，他们的思想境界还处在涂鸦阶段，他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状，只是为了在绘画过程中体现愉悦感，因此在设计小班美术活动时，应贴近幼儿生活，在游戏中学美术。
一、重视启蒙教育，抓好绘画基础训练
小班幼儿学画，没有绘画基础，须先做好启蒙教育。首先要引导幼儿从点、线、形状和涂色方法开始训练基本功。意大利画家达・芬奇就是从画蛋开始的，经过无数次的基本技能的训练，终于创造出《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎的微笑》这些绝世之作。如果幼儿连一个圆、一个三角形都画不出来，怎能谈得上创造呢？有了一定的基本功，幼儿对绘画创作才会有兴趣。所以在教学幼儿绘画之前，必须要扎实地训练幼儿这种基本功，让幼儿画出不同的线条，比如折线、弧线、锯齿线、波浪线等。熟练画出一些基本的图形，比如长方形、正方形、三角形、圆、椭圆等。教给幼儿一些基本的涂色方法，比如怎样横涂、竖涂、斜涂、绕圈涂、叠加涂、混合涂等。有了这些基础后，再教幼儿如何作画。
二、创设游戏环境，营造宽松氛围
宽松的心理环境是幼儿无拘无束的进行美术探索活动的前提。小班的幼儿受其认知发展水平的限制，生活经验较少，基本上处于涂鸦期，因此小班幼儿不适宜学习临摹及练习大面积涂色。他们往往只对日常生活中经常接触的、熟悉的和感兴趣的物体有绘画或制作的兴趣，因此教师在选择小班美术活动教材时应选择幼儿熟悉或感兴趣的题材。比如：小班幼儿喜欢小动物，我们就可以设计“给小兔喂青草”、“小螃蟹吹泡泡”、“蝴蝶飞”等绘画内容。还可以选择他们熟悉的玩具或食物为题材，如“我喜欢的棒棒糖”、“漂亮的气球”、“捏糖葫芦”等等。同时选择的教材还必须具有游戏性，他们更喜欢在有趣的游戏中学习，所以应注重引导他们通过在玩中观察，在情境中培养情感及激发兴趣，在活动中充分发挥想像。例如：在教幼儿学画小花时，我们可以先组织幼儿到花丛中玩耍，引导幼儿观察小花长的是什么样子，是什么颜色的，并引导幼儿学着小蝴蝶在花丛中飞舞，既激发幼儿作画的愿望，又寓情感于情境之中。绘画时，再让幼儿比一比，看谁画的小花多，画的小花美，这样教师既面向全体，又对那些有一定绘画技能的孩子提出了更高的要求。幼儿在学中玩、玩中学，营造宽松的绘画氛围与环境，势必激发出孩子对绘画的极大兴趣。
三、形式多样的游戏活动，寓绘画于游戏之中
幼儿美术的教育应该是有趣的，生动的，这正符合游戏的特点。
1、玩色游戏。玩色游戏在幼儿没有任何压力的前提下，用各种各样的工具、玩具，蘸上水粉，在纸上印画，留下颜色，创造出画面。从而发现美，感受美，使自我得到满足。如：在画“树”的活动中，将黄色和蓝色颜料分开，倒在很大的白纸上，幼儿手拿树枝，围坐在纸边，用树枝沾上颜料，在纸上任意画线，大团的颜料在划动中向四周扩散开来，蓝色和黄色交融起来，产生了绿色。又如在小球滚画活动中，让幼儿拿着小球，任意蘸染上一种颜色，在纸上来回滚动，许多孩子拿着小球，蘸染上自己喜欢的颜色，在同一张大白纸上进行滚球游戏，各种颜色和线条交汇在一起，让幼儿发现颜色的可变性，孩子们既学得轻松，玩得也开心。
2、拓印添加游戏。在拓印游戏中，小班幼儿不仅对鲜艳的水粉有着浓厚的兴趣，并对拓印的材料爱不释手。如：藕印画、苹果印画、胶粒印画，印好后再让孩子添画几笔，就能变成各种有趣的娃娃、小动物、小花、小草等，幼儿更能获得满足感。
3、跟画游戏。跟画游戏是小班美术活动常用的一种方法。如：美术活动“可爱的娃娃”，因娃娃戴的帽子线条很复杂，对初学画的小班幼儿来说难度较大，怎样让幼儿体验成功的乐趣呢？我们可以设计一位小朋友打电话的游戏，先让五个幼儿在纸上画五个点，然后幼儿通过跟着画，在做打电话游戏的过程中，幼儿轻松地画出娃娃的帽子，跟画游戏可以把复杂的绘画内容，转化为简单的游戏，非常适合小班幼儿初期学画。
4、填色游戏。填色游戏常用于油画棒画背景的添加，小班幼儿由于受水平的限制，在油画棒绘画中，很难自己添画背景。为了促使画面色彩更加丰富，画完油画棒画后，可以刷上水彩颜料，或拨弄牙刷，泼洒出颜料，让油和水分离开，产生强烈的视觉冲击。
5、儿歌游戏。儿歌，作为幼儿文学的一部分，它同样所属于艺术领域的范畴，它以内容简单，琅琅上口，篇幅短小深受幼儿的喜欢。如：在教小班幼儿学画小鸭子游泳时，我们自创一首儿歌：“脑袋像鸡蛋，身体像鸭蛋，嘴巴像半圆，眼睛圆套圆，翅膀像个6，尾巴像个3。”幼儿跟着老师一边说一边画，不知不觉地就学会了如何画小鸭子。将儿歌与美术活动相结合，符合小班幼儿的年龄特点和思维特点，儿歌既帮助小班幼儿掌握绘画技能，同时在美术活动中贯穿儿歌，可以激发幼儿对美术活动的兴趣，并帮助幼儿进行经验的梳理。
6、故事游戏。掌握一定的绘画技能是孩子把自己的想象表现出来的前提和基础。然而，小班幼儿年龄小，单纯的学习绘画技能是很枯燥的。玩游戏能让幼儿在一定的情景下，一边玩一边学习绘画，从而激发幼儿的学习兴趣。用这种方法，能使幼儿在轻松愉快的玩乐中学习绘画技能，避免因枯燥而生厌烦、害怕绘画的现象发生。如教幼儿画简单的线条，将线条比作山路，以故事的口吻指导幼儿：“让我们一起来开小猴的水果车吧！比比谁的水果车绕过的山道多，走的路最远”；在游戏的气氛中，幼儿一边画一边模拟汽车发出“滴滴”的声音，与教师一起用笔在纸上画出弯弯曲曲的线条，或画出许多粗细不同的线条。再如在练习画横线和竖线时，教师说：“小兔搬了新家，还没有竹篱笆呢！大灰狼老在门口捣乱，我们帮助小兔一起来建篱笆吧！”幼儿很快投入到为小兔建篱笆的游戏中，画出大大小小的横线、竖线（++++++++）。故事游戏是在故事情节的引导下，不断的添画线条，完成画面。故事游戏能不知不觉地吸引幼儿，运用这个方法，让幼儿在故事游戏中获得了满足，体验了成功的快乐。
7、合作游戏。用游戏的形式完成大幅作品，我们称之为合作游戏。如“手印娃娃”，就是让幼儿先用手在大幅纸上印出手印，然后再在手印上添画娃娃的头发、眼睛、鼻子、嘴等，不同的孩子画出不同表情的娃娃。幼儿在合作游戏中共同体验快乐，分享成功的喜悦。通过这些有趣的美术游戏活动，孩子们玩得高兴，学得轻松，又能学会与同伴合作。还能启迪智慧，锻炼能力。
四、注重过程评价，鼓励幼儿尝试
在整个美术教学活动中，我们应随时观察幼儿的情绪，倾听其绘画中的语言，并记录所有孩子的思维闪光点。在随时给予鼓励的同时，并在评价中给予孩子充分的肯定。在评价活动中，采取个人展示、小组展示、装裱展示、向家长集中展示等形式，让幼儿分享快乐，体会成功的喜悦，更好地激发幼儿的绘画兴趣。
【参考文献】
[1]边霞.幼儿园美术教育与活动设计[M].北京：高等教育出版社，2009.
[2]孔起英.学前儿童美术教育[M].南京：南京师范大学出版社，2007.
G. 如何 让幼儿在美术活动中玩起来策略
我帮您弄给参考 求论文浅谈幼园美术游戏化策略
H. 如何以美工区为载体，实现美术活动的游戏化，自主化
如何让小班美术活动游戏化
【关键词】小班；
美术教学；
游戏化
美术活动对培养幼儿的创造力非常有利，是发展幼儿观察力和想象力的有效手段，这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的表现力决定的。
小班初期的幼儿由于心理、生理处于发育之中，他们的思想境界还处在涂鸦阶段，他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状，只是为了在绘画过程中体现愉悦感，因此在设计小班美术活动时，应贴近幼儿生活，在游戏中学美术。
一、重视启蒙教育，抓好绘画基础训练
小班幼儿学画，没有绘画基础，须先做好启蒙教育。
首先要引导幼儿从点、线、形状和涂色方法开始训练基本功。
意大利画家达。
芬奇就是从画蛋开始的，经过无数次的基本技能的训练，终于创造出《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎的微笑》这些绝世之作。
如果幼儿连一个圆、一个三角形都画不出来，怎能谈得上创造。
有了一定的基本功，幼儿对绘画创作才会有兴趣。
所以在教学幼儿绘画之前，必须要扎实地训练幼儿这种基本功，让幼儿画出不同的线条，比如折线、弧线、锯齿线、波浪线等。
熟练画出一些基本的形，比如长方形、正方形、三角形、圆、椭圆等。
教给幼儿一些基本的涂色方法，比如怎样横涂、竖涂、斜涂、绕圈涂、叠加涂、混合涂等。
有了这些基础后，再教幼儿如何作画。